拍摄技能get之电影中的黄金美学

电影，是思维的结晶。它凝聚了艺术家们天马行空的想象力，以拍摄的手法将生活中的琐事表达出来。从某种意义上来说，...



电影，是思维的结晶。它凝聚了艺术家们天马行空的想象力，以拍摄的手法将生活中的琐事表达出来。

从某种意义上来说，电影和照片所传递出的是同样的讯息，只是照片是通过单张表达情感，而电影是动态的，是多样化的，表达出的情感相比照片来说更加活灵活现，却也更加复杂。

电影的拍摄难度较于照片更大。在照片的拍摄中，摄影师可以选择更好的时机和角度，以尽力于让拍摄的照片更加完美。但电影是流动性而非静止。

为什么有些电影能对人们造成特别深刻的印象？个中秘诀其实在于电影场景的布局。与拍摄照片一样，电影的拍摄也是遵循美学原则的。如何能让电影中的每一个分镜头都能看上去美如画，这就要考验摄影师的手法了。经典的电影画面，是可以用理论来解析的。由Raymond Thi提出的Composition Cam法则，运用了几何原理，将画面划分为不同的版块，让场景布局更加合理。

上图中这些经典的电影还记得吗？可以看到这些桃红色的辅助线，正是Composition Cam法则中的三分之一原則、二分之一原則、圓形、放射狀、交叉等方式，让主角出现在黄金位置，让画面呈现出更加完美的布局，使人们在观看之后能留下更加深刻的印象。

这种方式是不是看上去很简单？虽然方法简单，但拍摄出来的画面确实很美。不过看似简单，要能灵活运用还是需要多加练习。

    关注 视觉影像