【金陵四家作品赏析】萧娴临《石鼓文》轴赏析

《石鼓文》轴，是萧娴老人八十岁时所临，全文二十九字。临文骨气洞达、朴质高古、平淡天真，是其晚年篆书作品的代表作。《石鼓文》是秦小篆以前的文字，因刻在十个鼓形石上，故称之为《石鼓文》。...

《石鼓文》轴，是萧娴老人八十岁时所临，全文二十九字。临文骨气洞达、朴质高古、平淡天真，是其晚年篆书作品的代表作。

《石鼓文》是秦小篆以前的文字，因刻在十个鼓形石上，故称之为《石鼓文》。其内容主要是歌颂田猎宫囿的四言诗，所以又称之为《猎碣文》。它是我国最早的石刻文字之一，受到历代文人墨客的邀赏。唐代韩愈为它作过《石鼓歌》称其“鸾翔凤翥众仙下，珊瑚碧树交枝柯”。萧老的老师康有为也称其“如金钿落地、芝草团云、不烦整载、自有奇采。”它是大篆向小篆发展的过渡文字，结休疏朗，雄深朴厚，兼有二者之美。其用笔开小篆之先河，行款趋于工整，体现了篆书稳中求变的特色。因为有以上的特色，正合萧老的审美情趣，在篆书中其一生临得最多，这件临作除其在艺术上的价值外也给当今看似轰轰烈烈、空前繁荣，实则浮华虚燥，从人人讲创新，个个讲个性而忽视传统和基本功的书法界上了生动的一课，堪为后学典范。

萧老在用笔上具有自己的特色，她主张“个人之见，要者横平竖直、笔笔俱到、务求中锋、体正管直、心在笔尖（一心不二用）、意在笔先（脑中要有字）。”此幅作品最能体现其主张，所谓心手相应，无一笔不妙、无一点不精彩。篆书用笔最难变化，而同一幅作品中相同数字更难变化，此幅作品计二十九字，其中“吾”字四个，“既”字四个，“车”、“君”、“马”、“子”、“员”各二字。要做到既保持其原貌，又在同中求变实非易事。而萧老以其深厚的功力、匠心独运、巧为安排。如“车”字属典型中轴线对称字，此幅两个“车”字中竖并未完全对称，而将中竖略向右移，第一行的“车”字中竖因势利导，向右下略偏。而马字安排更为精彩，第一行“马”字中竖垂直，为求变化第二行“马”字中竖写成向左弯曲。其它相同之字通过这样的变化实现了同中求变，使作品顿觉稳中有变，生气远出。

林散之老人在萧老《石门颂》临本上作诗跋云：“能从笔法追刀法、宛转自如出性灵。”这句话用在萧老所临《石鼓文》上同样适合。《石鼓文》是石刻文字，要写得严谨工整易，写得生动活泼难。石刻文字经工匠刀刻斧凿而锋芒毕露，而书法作品是运用毛笔来完成的，尤其萧老贯用长锋羊毫，既要写出“石”味，又要写出“笔”意，萧老总结出“笔要提得起，才能八面玲珑”。《石鼓文》文字的线条基本上是粗细一致，萧老采用了“捻管”法书写。所谓捻管就是作书持笔时，根据行笔的走势，而将笔管适时进行捻转，以取得圆润、变化之美。此幅作品正是采用了这种方法，因而流畅而不流滑，挺劲而不板滞。萧老篆书一反前人用笔粗细一致，起笔重而收笔略轻，如作品中“车”、“既”、“好”、“马”、“员”等字，收笔处均细于起笔处。我们日常观看老人写字时发现，往往是收笔时尽管笔画细了，却是她最用力之处，所谓粗画提得起，细画按得下，注重线条的轻、重、粗、细、方、圆、曲、直的变化，使作品更加生动。

在结体上，《石鼓文》字体呈方形，此幅作品在原形上略微拉长、形成“黄金分割”，比例协调、形态优美，对比近代吴昌硕那种形体过长，左低右高的结字方法，给人以稳重、协调、安祥、和谐之感。

历来写《石鼓文》的人很多，此幅作品平淡天真，刚中寓柔，雄浑苍朴而又豪放舒展，是一幅不可多得的佳作。

本文作者  

王光明，1947年8月生，中国书法家协会会员，南京印社副社长，南京书画院特聘书画家。受业于萧娴先生，作品百余次参加国内外重要展出，多次被选送到日、韩、新、波、比等国及港台地区展出。

    关注 求雨山文化名人纪念馆